Steuern Sie nun auf den zweiten Turm zu. Hier, im Kapitel mit dem Titel Revolution des Sehens, werden Sie von drei lachenden Gesichtern erwartet, die Sie als Betrachter:in mit direkten Blicken ansprechen. Der Einbezug der Fotografie war eine weitere wichtige gestalterische Neuerung der Avantgarde-Grafik.

Die Plakate am Turm zeigen, wie insbesondere das Konsumplakat von der Fotografie profitierte: Das beworbene Produkt konnte auf diese Weise detailliert und originalgetreu dargestellt werden, während Gesichter Emotionen vermitteln. Die Plakate sind zugleich Zeugnisse der gesellschaftlichen Umbrüche ihrer Zeit: Sie zeigen, wie die Rolle der Frau neu verhandelt wurde.

Während Hans Neuburgs Super Bouillon-Plakat die Frau als kochende Hausfrau mit Schürze inszeniert, wirbt Francis Bernards Plakat für die Schreibmaschine von AEG mit einer Frau bei der Erwerbsarbeit.

Frauen wurden jedoch nicht nur abgebildet, sondern traten zunehmend auch als Gestalterinnen von Plakaten in Erscheinung. Das Astra-Werbeplakat stammt von der Grafikerin Maja Allenbach, die als Pionierin des Fotoplakats in der Schweiz gilt. Durch die Collage mit einem Kleinkind, das hinter dem abgebildeten jungen Mann in der Luft schwebt, erhält das Plakat eine humorvolle Wirkung und bleibt den Betrachter:innen in Erinnerung.

An den Regalen rechts von Ihnen sehen Sie weitere Plakate, die die innovative Fotomontage als gestalterisches Mittel nutzten. Besonders beliebt war sie im politischen Plakat. Avantgardist:innen kreierten neue Wirklichkeiten und entwarfen die Ideen einer neuen Gesellschaft.

Dass sich Fotografie und Film auch in anderen Medien als eigenständige künstlerische Disziplinen etablierten – Disziplinen, die nicht nur eine vermeintlich objektive Wirklichkeit abbilden, sondern radikal ein neues Sehen einfordern – entdecken Sie links von Ihnen im Seitenschiff-Kapitel Experiment, Poesie und Konstruktion.

Kurzführung durch die Ausstellung