Les trois plateformes suivantes sont consacrées à l'écoute comme tâche de conception — des instruments de musique aux appareils auditifs, en passant par les dispositifs audio et le design sonore.

Un instrument particulier est suspendu au-dessus de la première plateforme. Il s'agit d'un cerf-volant qui danse dans le vent et produit des sons. Florian Dombois le relie à un corps sonore à l’aide d’une corde. Trois éléments le mettent en mouvement : une personne au sol, le cerf-volant et le vent, de la brise légère à la tempête. Chacun·e peut reproduire ce principe.

Cela correspond à l’éthique du mouvement DIY dans le design. En 1962, Victor Papanek a développé le Tin Can Radio. Ce récepteur mono, destiné à l’auto-construction dans les pays du Sud, se compose d’une boîte de conserve équipée d’un transistor et fonctionnant au pétrole et à la mèche. Génie du « do it yourself » ou forme d’impérialisme culturel ? Bien que controversée, cette radio peut encore être construite aujourd'hui.

À côté se trouvent L’amplificateur non bloqué de Stijn Op de Macks, ainsi que les émetteurs artisanaux des radios pirates qui, dans les années 1970, ont contourné le monopole de diffusion de la SSR. Ces radios pirates revendiquaient leur propre programmation et cachaient leurs émetteurs dans des lieux improbables.

Sur le côté opposé, une série de projets présente des dispositifs qui améliorent l’audition ou aident les personnes malentendantes. Parmi eux, des appareils auditifs qui ont dépassé le stigmate de la prothèse couleur chair pour devenir des accessoires.

Des projets de design spéculatif explorent les possibles. Dans une série de verres à cocktail, Alena Halmes montre comment l'ouïe développée des personnes aveugles ou malvoyantes peut inspirer de nouveaux principes de conception.

Sur la plateforme suivante, plus basse, se trouve une enceinte stéréo en deux parties de Svenja Mischler. Le pavillon du mini-haut-parleur amovible améliore l'intelligibilité de la parole, ce qui est particulièrement important pour les personnes malentendantes. Son aspect ludique s'adresse à tout le monde et contribue à déstigmatiser cette aide auditive.

Sur la dernière plateforme, une sélection d'appareils audio est présentée. On y trouve des appareils aux codes formels archétypaux : boutons marche/arrêt, réglage du volume ou ouvertures de haut-parleurs, le tout généralement dans des boîtiers en plastique. Ces codes formels restent reconnaissables aujourd'hui.

Le design sonore compose la « bande-son » des objets et services analogiques et numériques, et permet de l'exploiter à des fins marketing. Il a développé des signaux. Nous les comprenons instantanément. Cela ne se fait que par l'écoute. À l'inverse, le design graphique a développé des signes visuels que l'on peut presque entendre.

(Traduction générée par IA)

Visite guidée de l'exposition