Le tre piattaforme successive sono dedicate all'ascolto come compito progettuale: dagli strumenti musicali agli apparecchi acustici, fino ai dispositivi audio e al sound design.

Sopra la prima piattaforma è sospeso uno strumento particolare. Si tratta di un aquilone che danza nel vento e genera suoni. Florian Dombois lo collega a un corpo sonoro tramite una corda. Tre attori lo fanno suonare: una persona a terra, l’aquilone e il vento, dalla brezza leggera fino alla tempesta. Chiunque può riprodurre questo principio.

Questo corrisponde all'etica del movimento DIY nel design. Nel 1962, il teorico del design Victor Papanek sviluppò il Tin Can Radio. Questo ricevitore mono per l’autocostruzione nel Sud globale era composto da una lattina con un transistor alimentato a paraffina e stoppino. Geniale fai-da-te o imperialismo culturale? Pur essendo controverso, questo ricevitore può ancora oggi essere ricostruito.

Accanto si trova l’Unblocked Amplifier di Stijn Op de Macks, insieme ai trasmettitori autocostruiti dei radio pirati che, negli anni Settanta, aggirarono il monopolio radiofonico della SSR. Lottavano per ottenere una programmazione propria e nascondevano i loro trasmettitori in luoghi avventurosi.

Sul lato opposto, presentiamo una serie di progetti che migliorano l’udito o supportano le persone non udenti con ausili. Tra questi, ci sono apparecchi acustici che hanno superato lo stigma delle protesi color carne, trasformandosi in accessori alla moda.

I progetti di design speculativo esplorano ciò che potrebbe essere possibile. Alena Halmes, invece, in una serie di bicchieri da cocktail, mostra come l’udito sviluppato delle persone non vedenti possa ispirare nuovi principi di progettazione.

Sulla piattaforma successiva, più bassa, si trova un altoparlante stereo in due parti di Svenja Mischler. Il trombone del mini-altoparlante rimovibile migliora l'intelligibilità del parlato, aspetto particolarmente importante per le persone con problemi di udito. Il suo carattere giocoso si rivolge a tutti e contribuisce a destigmatizzare questo ausilio.

Sull'ultima piattaforma è esposta una selezione di dispositivi audio. Questi dispositivi mostrano i segni archetipici del pulsante di accensione/spegnimento, del controllo del volume e delle aperture degli altoparlanti, contenuti in involucri per lo più in plastica. Questi segni formali sono ancora oggi immediatamente riconoscibili.

Il sound design progetta la colonna sonora di oggetti e servizi analogici e digitali e la rende disponibile al marketing. Ha sviluppato segnali che comprendiamo immediatamente solo attraverso l’ascolto. Al contrario, il graphic design ha sviluppato segni visivi che possiamo quasi «udire».

(Traduzione generata dall'IA)

Breve visita guidata della mostra